Tiempo de viaje: 2021.2

Modo de caminata: autoconducción

Dirección: Área del Lago de Arte Contemporáneo Sifang, Nanjing

Ruta de caminata: Área del Lago de Arte Contemporáneo de Sifang (24 edificios, incluido el Museo de Arte Contemporáneo de Sifang) - Templo de Luling en el Parque Forestal de Laoshan

Sifang Art Lake tiene una gran área de tierra, por encima de la ladera, por un momento en el valle. Caminamos por el lago. Conducir, detenerse, conducir de nuevo, detenerse de nuevo, el gran área del lago puede ver realmente mucho contenido. Dejemos al final la Galería de Arte de Cuadruple, el lugar por el que venimos. La Galería de Arte de Sifang es uno de los maravillosos edificios de arte en el distrito del lago, y también es importante. Debido a su ubicación en la ladera de una colina, esta galería de arte de estilo elegante se puede ver desde muchos ángulos en el área del lago.

Mira el edificio desde abajo de la ladera. La combinación de tonos principales de blanco y negro gris, la pared exterior negra y la composición de la capa inferior gruesa, la capa superior flotando es una estructura translúcida, como una caja suspendida en el aire.

Caminar por la ladera hacia la galería y mirar hacia atrás al centro de convenciones en el valle

Entra en el espacio semicirculado de paredes de hormigón encofrado de bambú negro. Paredes negras simples, el título chino e inglés del modesto "Museu de Arte Contemporáneo Sifang", un lado de las puertas y ventanas de vidrio en forma de "L", un fuerte estilo de arte contemporáneo. Las palabras "Espíritus y paisajes " en la ventana de vidrio nos dicen el tema de la gran exposición que se está realizando en la Galería de Arte Contemporáneo de Sifang.

Mirando hacia arriba en el espacio semicirculado, el cielo de hoy es un azul excepcional, el azul junto con la base blanca y negra suspendida en el aire, todos son colores puros y extremos.

Las paredes de hormigón encofradas de bambú se alinean horizontalmente con el bambú verde que se balancea. Las viejas herramientas en el césped muestran un fuerte viento industrial.

Un tanque de agua en el patio revela ternura en el viento industrial

La arquitectura irregular, las escaleras súper frías y los edificios translúcidos escalonados paralelamente permiten que la gente entre en el espacio del arte de una vez y sienta la belleza de la arquitectura de forma alienígena.

La pared negra del patio inferior, la sala de exposiciones blanca superior en el cielo. El volumen en blanco y negro y el volumen elevado hacen que el cuerpo principal del edificio se destaque aún más.

Mirando hacia arriba a la estructura blanca en el aire en el patio, hay una larga escalera de acero que se extiende hacia arriba y penetra a través de los edificios que flotan sobre el edificio.

Todo el edificio se eleva gradualmente, y el canal evoluciona gradualmente de la recta en la parte inferior a la tortuosa, sosteniendo la galería superior suspendida en el aire, que se despliega gradualmente en sentido horario, conectando el espacio suspendido y el suelo con una gran escalera, con una fuerte sensación escultórica.

La escalera diagonal que conecta directamente el volumen elevado juega un papel de tráfico y enriquece la forma general del edificio.

Esta escalera de acero sinuosa tiene una estética dinámica vista desde diferentes ángulos

La arquitectura aérea se abre ligeramente entre las nubes con una sensación moderna.

Después de esta media pared es la entrada a la galería de arte.

Entra en el interior y hay un mostrador de servicio en el centro.

La estructura aquí es diferente de la sensación cuadrada de una galería de arte general. Su estructura topográfica también es muy característica. El movimiento en el primer piso de la galería de arte es como una ola. El tono de color interior de toda la galería de arte es blanco. Las paredes blancas y las celosías blancas que se utilizan para apoyar hacen que toda la habitación parezca más espaciosa y luminosa. Una serie de lámparas en una celosía paralela proporcionan iluminación en el museo. Los pisos de textura de mármol parecen simples y nobles, lo que da a las personas una sensación diferente.

La estructura interna de la galería de arte es como una obra inmersiva, paso a paso, cada giro y entrelazamiento traerá una experiencia de perspectiva diferente. A la izquierda hay una tienda de arte, centrada en la creación de textos y libros, con un bar con té, café y postres.

El gabinete bajo en el medio contiene varios libros.

Carteles de color en la pared blanca, varias mesas pequeñas, varias sillas pequeñas, cada una de ellas tiene una forma diferente.

Un pequeño número de vidrio transparente, una pintura perezosa, un lado de la plantación verde, cada detalle es tan literario y artístico.

Los estantes en la pared, la larga mesa al lado de la pared, el gabinete bajo en el medio de una gran variedad de productos culturales me deslumbraron.

Cada uno es muy creativo.

También hay un café en el fondo.

Después de recorrer la tienda Wenchuang de regreso al área de exposición del museo de arte. En la sala de exposiciones se realiza una exposición de arte "Espíritus y paisajes ". La exposición presenta el trabajo del artista suizo Miriam Kahn con la artista peruana Claudia Martínez Garai.

Las obras presentadas en la exposición abarcan una amplia gama de medios, como pinturas al óleo, bocetos, acuarelas, instalaciones, esculturas, imágenes, collages y murales creados para espacios específicos de la galería. Las obras de la exposición muestran cómo repensan la relación entre el espíritu y el paisaje y cómo expresan estas relaciones con el arte.

Los murales espaciales a gran escala en toda la pared y los tapices de estofado forman un fuerte impacto visual.

Foto de identificación de la alpaca

Los patrones de tapices de techo eligieron varios esquemas de la cultura andina.

La exposición muestra imágenes de oposición y ambigüedad entre animales y humanos, cuerpos y plantas, terror y seducción.

Bajo las escaleras de granito, hay un espacio subterráneo de exposición. Las escaleras de granito conectan un piso de espacio de exposición con el espacio de exposición subterráneo. El diseño de la escalera y la plataforma de descanso para hacer una combinación perfecta, para proporcionarnos un pequeño espacio de descanso.

Una pintura de arena diseñada sobre la plataforma. Las pinturas de arena se encuentran con esculturas de arcilla de Claudia Martínez Garai.

Las grandes áreas de pintura de arena con murales en las paredes constituyen un espacio artístico.

Terminando la visita por la planta baja y la planta baja, subimos en el ascensor. Tan pronto como se abre la puerta del ascensor, hay un pasillo recto con grandes vidrios panorámicos al final del pasillo. El escenario principal blanco combinado con paneles solares transparentes hace que todo el espacio de exposición superior sea luminoso y tranquilo.

Las paredes son como una paleta de pinturas rotas.

El paseo aéreo mostró a Miriam. Conjunto de retratos de grupo dibujados por Kahn. Figuras y retratos dispuestos en una pared representan la violencia, los refugiados, las mujeres, los niños y las personas insultadas y heridas.

Conocida por sus pinturas al óleo sobre tela, Miriam Kahn siempre coloca a los personajes en un mundo interior que se complementa con animales y plantas mientras reflexiona sobre la situación humana contemporánea.

Las imágenes son intensas y conmovedoras, son respuestas tensas al trauma, la guerra, la violencia y el conflicto social.

El amor es siempre el tema eterno del mundo.

El diseño de la galería de arte se combina con el jardín y el agua circundantes para formar diferentes perspectivas de observación debido a la escalonada de capas espaciales. Gran ventana de cristal al final del pasillo. A nuestros pies es la entrada al parque. La ubicación de la galería de arte es prácticamente en la entrada del parque, solo que primero conducimos a lo lejos del área del lago para poner la galería de arte como un banquete para la última visita.

El escenario aquí representa a los seres humanos y al medio ambiente. Una gran plataforma se elevaba fuera de la ventana del piso.

Poner un pie en este corredor aéreo es como mezclarse en el cielo. Mirando a todos los lados, se enfrenta a la línea interurbana de la ciudad de Nanjing, y por lo tanto tiene una relación con el lugar. Con vistas a todo el lago, hay edificios grandes y pequeños con estilos muy diferentes entre las montañas.

Mirando desde la galería aérea, los edificios que vemos en la vista cercana, los lagos y los bosques en la vista media y el paisaje urbano en la vista a largo plazo son paralelos entre sí, y las capas y capas espaciales son bastante ricas.

La Galería de Arte está construida en las montañas y en la parte superior de la ladera, lejos del bullicio de la ciudad y los lugares escénicos, ocupando una buena vista. Las ventajas de la ubicación separan a este mundo que parece menos real. Aquí es puro, natural y tranquilo, coexiste en armonía con el paisaje y los bosques, en un solo cuerpo. Caminar en el museo de arte, ya sea en el área de exhibición interior, sala de exposiciones aérea o espacio al aire libre, tiene una sensación de caminar en la pintura.

Después de la visita, regrese al espacio de la montaña y mire la Galería de Arte Contemporáneo de Sifang desde aquí, como si hubiera una gran lente apuntada a usted. Esta gran lente es la plataforma aérea que acabamos de ver en la ciudad de Nanjing. La Galería de Arte no solo tiene exposiciones interiores, sino que su estructura esparcida debido a la topografía natural, la apariencia de geometría irregular de su arquitectura, sus largas escaleras que conectan la galería aérea con el espacio periférico, como el edificio en sí es también una línea de paisaje escultórica. La Galería de Arte de Sifang merece el título de la galería de arte más hermosa de la montaña.